社群媒體對於本質的影響，視覺概念與主題設定大解密。
一年一度的創意集合呈現
Collection 一詞有「集合」之意，可以用來表達「作品的集合」，特別會以要公開展示的作品集為主，像是個展、博物館或美術館的作品展、網頁上的作品展示、出版品等。 可以用於藝術品、設計品、文字作品、影像作品等領域。對Vita Hair來說，這是一年一度的創意集合呈現，也是讓團隊成員共同投入一件作品的重要儀式。
在某個大家又餓又累的夜晚，我們完成了這次關於創作心路歷程跟設定主題的訪談，雖然在訪談結束後，幾個大男生就立馬衝往薑母鴨的懷抱，但在此之前，還是好好的跟我們分享了這一次的每個細節，2024年末，他們帶來了什麼創新的視覺跟藝術性作品給大家呢？讓我們陪著他們一起回顧這個痛並快樂著的過程吧（笑）
創作緣起與概念發想
這次的創作計畫源於對現代社會中「不完整性」以及社群媒體影響本質的觀察。團隊選擇了一個尚未完工的建築工地作為拍攝場景，大片的水泥牆面、未貼磁磚的粗糙表面，或是被拆除後留下的痕跡，都完美呈現出「不完整」的視覺意象。這個選擇並非偶然，而是對當代社會現象的一種隱喻：「在社群媒體的世界裡，我們往往只看到經過精心策劃的片段，而非完整的真實。」比較之前做的那個collection ，算是延續上一季的精神，如果去掉彩妝，只留下頭髮，那還剩下什麼呢？
視覺元素的精心設計
在服裝設計方面，Benson親自北上迪化街挑選布料，通過現場的裁切與拼貼，創造出充滿實驗性的造型。這種即興與不完整性的處理方式，與整體創作理念完美呼應。服裝的設計不僅展現了原創性，更暗示了現代人在社群媒體上呈現自我時的片段化特質。
彩妝設計更是這次作品的一大亮點。三位模特分別以藍色、黑白和紅色為主色調，巧妙地對應了不同的社群媒體平台。這種色彩的運用不僅具有視覺衝擊力，更蘊含深層的象徵符號，紅色可能暗示Instagram或小紅書等平台的特質，而其他顏色則留給觀眾自由聯想和詮釋的空間。最後，模特身上潑灑的黑漆，更直接而強烈地暗示了被社群媒體吞噬的現代人處境。
社群媒體時代的專業反思
在這次的作品中，Benson特別關注社群媒體對專業領域的影響。以美髮產業為例，他觀察到一個值得深思的現象：越來越多的專業人士投入短影音和娛樂內容的製作，雖然這確實是一種行銷手段，但可能導致對專業技術的忽視。這種現象引發了一個更廣泛的討論：在追求流量和關注的過程中，我們是否正逐漸失去對專業本質的重視？
如何在追求流量的同時不失去專業的本質？
這次的不僅是一次視覺實驗，更是對當代社會現象的深度反思。通過精心設計的視覺元素，成功地將社會議題轉化為抽象的視覺語言。作品中的每個細節，從場景選擇到彩妝設計，都經過深思熟慮，共同構築出一個完整的視覺敘事。
在社群媒體持續發展的今天，這件作品提出的問題顯得格外重要：我們如何在數位化浪潮中保持自我的完整性？如何在追求流量的同時不失去專業的本質？這些問題沒有標準答案，2024的Vita Hair團隊為我們提供了一個重要的思考方向。
